특이한 아름다움을 지닌 한국 보자기((褓子기)는 조선왕조(1392-1910) 동안 모든 계층의 한국인의 일상생활에서 중요한 위치를 차지했습니다. 보자기는 수세기 동안 사용되어 왔지만, 저명한 불교 승려인 태각국사 의천(1055-1101)이 사용했던 탁자를 덮고 있는 한 개의 보자기를 제외하고 현재까지 보존된 유물은 모두 조선 왕조 시대에 만들어진 것입니다.
조선왕조 보자기 역사
현존하는 가장 오래된 조선왕조 보자기는 1415년에 이씨 부인이 그녀의 남편 유균이 필사한 불교 경전을 포장하고 덮기 위해 만든 일곱 개의 보자기입니다. 7개 중 3개는 연꽃 등의 꽃, 당문, 풀, 갈대, 구름, 학 등의 문양을 수놓은 보자기인데, 현재 전주시립박물관에 소장되어 있습니다. 현존하는 또 다른 초기 보자기는 1681년 현종(재위 1659-1674)의 딸인 명안공주(1665-1687)와 오태제의 혼례 때 사용되었던 보자기가 있습니다. 겉감은 흑색 운보문단, 안감은 무늬가 없는 청색 실크 원단으로 되어 있습니다.
보자기는 물건을 포장하는 용도뿐만 아니라 물건을 덮고 보관하고 운반하는 용도로도 사용되었습니다. 작고 큰 물건, 평범하고 귀중한 물건에 사용되었습니다. 보자기는 식탁을 덮는 것부터 유교나 불단을 덮는 것, 경전을 포장하는 것까지 다양한 용도로 사용되었습니다.
사도세자의 부인이었던 홍씨는 사도세자의 아내로 발탁된 후 궁궐에서 집으로 돌아왔을 때의 모습을 그의 회고록에서 이렇게 묘사했습니다. 사도세자의 아내로 발탁된 그가 집으로 돌아왔을 때, ‘남자 방문객 전용 문’을 통해 집안으로 들어섰으며, 예복을 입은 부모의 영접을 받았을 뿐만 아니라, 아주 특별한 경우에만 사용되던 ‘식탁이 주홍색(scarlet) 덮개로 덮여 있는 것’을 발견했습니다. 이처럼 보자기가 가지는 의미가 특별했다는 것을 알 수 있습니다.
조선시대에 테이블이나 제단을 덮는다는 것은 물건을 싸는 것에 대한 개인에 대한 배려나 고려한다는 것 뿐만 아니라 그것을 받는 사람에 대한 존경심을 나타내기 때문에 물건을 싼다는 것은 그 상황의 중요성을 의미하기도 했습니다. 또한 물건을 싼다는 것은 보자기에 쓰이던 한자인 褓이 행운을 의미하는 ‘복’과 발음이 맞아 복을 담는다는 전통적인 미신에 대한 의미도 함께 담겨 있습니다. 따라서 결혼식과 같은 특별한 행사에는 당연히 완전히 새롭게 만들어진 책보, 이불보, 혼례보, 상보 등 보자기 풀세트가 준비되었습니다.
조선왕조 보자기 특징
보자기는 일반적으로 정사각형 모양입니다. 그러나 드물게는 직사각형 모양으로 만들어지는 경우도 있습니다.
포장을 하는 용도로 만들어진 보자기는 그 용도에 따라 1포크(약 35cm)부터 10포크까지 다양한 크기로 제작되었습니다. 결혼식 전에 신랑집에서 신부집에 선물하는 거위를 싸는 보자기는 한 평 정도의 작은 크기로 만들어졌습니다. 반면에 침구를 포장하는 데 사용되는 보자기는 보통 이보다 10배는 더 크게 제작되었습니다.
보자기를 만드는 데에는 비단(silk), 얇은 거즈 원단(gossamer), 면, 모시 등이 널리 사용되었으며, 색상은 빨간색, 보라색, 파란색, 녹색, 노란색, 분홍색부터 진한 파란색, 흰색까지 매우 다양했습니다.
보자기의 구성과 장식도 다양했습니다. 일부는 안감이 있고 일부는 안감이 없으며 일부는 패딩 또는 퀼팅 기법으로 만들어졌습니다. 일부는 자수, 그림, 패치워크 또는 종이처럼 얇은 금판으로 장식되기도 했습니다.
미학적 관점에서 가장 뛰어난 예는 자수와 패치워크 보자기라고 할 수 있습니다. 자수 모티브는 나무, 꽃, 새, 구름, 과일, 용, 봉황, 표의 문자를 기반으로 합니다.
다양한 색상의 작은 천 조각을 사용하여 만들어진 패치워크 보자기는, 패치워크의 복잡함과 능숙한 색상의 균형과 대비에서 드러나는 아름다움은 추상적인 느낌을 연상 시킵니다. 이들 패치워크 보자기는 피에트 몬드리안(1872~1944)과 폴 클레(1879~1940)의 작품을 떠올리게 합니다. 이들 서양 화가들이 초현실주의 미술을 버리고 형태와 색상의 극히 제한된 어휘에 기초한 직선적 순수주의에서 진정한 예술의 아름다움을 발견하기 훨씬 전에 한국 여성들은 추상적 평면에서 디자인의 아름다움을 100년이나 앞서 이미 발견한 것입니다. 그들은 아름다운 디자인을 만드는 기쁨과 창의적인 활동에 대한 영적인 보상을 경험했을 것입니다.
조선시대 여성들의 남다른 세련된 미적 감각을 가장 잘 보여주는 작품은 투명한 모시 조각으로 만든 보자기 작품입니다. 그들은 서로 다른 크기의 비대칭 모양을 결합하여 숨막히는 아름다움을 지닌 2차원 추상 디자인을 만들어냈습니다. 이 작품들은 완전히 모던함을 띠는 현대적 작품입니다.
보자기는 예외 없이 모두 여성이 만들었습니다. 엄격한 유교 시대에 여성들이 ‘삼가지 순종’을 따라야만 했고, 어떤 형태의 지적 추구도 금지당하던 시절, 오늘날 우리에게 알려지지 않은 여성 예술가들은 자신의 개성을 반영하는 이 놀라운 작품을 만드는 데 창의적인 에너지를 쏟았습니다. 조화와 아름다움의 감각. 보자기와 익명의 제작자들은 이미 전세계적으로 유명한 조선 왕조의 도자기를 만든 알려지지 않은 한국 도예가들, 모두 남자인,에 대한 매혹적이고 도전적인 상대자였다고 할 수 있습니다.
조선왕조 보자기 종류
조선왕조 보자기는 그 사용 용도에 따라 크게 궁보(宮湺: 궁전용 보자기)와 민보(民堡: 백성용 보자기)의 두 가지고 나눌 수 있습니다. 그리고 궁보와 민보는 구조, 디자인과 목적에 따라서 더 세분화됩니다.
끈이 있는 보자기는 겹보자기(겹은 이중을 의미)라고 하고, 끈이 없는 것을 홑보(單袱)자기(홑은 단일을 의미)라고 부릅니다. 홑보자기는 함이나 이불 등을 싸는데 사용되었고, 보통 마 소재로 만들어졌습니다. 겹보자기는 장신구 등의 파손을 방지하기 위해서 1차 포장의 목적으로 사용되었는데, 일반적으로 견 소재로 만들어진 경우가 많습니다. 또한 접시와 같이 무게가 있고, 깨어지기 쉬운 물건을 포장하기 위해서 만든 것은 솜을 덧대기 때문에 솜보자기라고 부르며, 누비로 만든 보자기는 누비보자기라고 합니다.
패치워크 방식을 사용하여 만든 보자기는 조각보라고 부르고, 수를 놓은 보자기를 수보라하고, 침구를 감싸서 만든 것은 이불보라고 합니다. 천을 감싸는 것은 천보라하고 옷을 감싸는 용도로 만든 것은 옷보라고 부릅니다. 이런 만든 방식이나 목적에 따라서도 불리는 이름이 달라졌기 때문에 보자기는 하나 이상의 이름을 가지기도 했습니다. 예를 들면, 밥상을 덮기 위해 만든 패치워크 디자인의 끈이 덧대어진 보자기라면, 겹보, 조각보, 상보라는 세 가지 이름으로 불릴 수도 있는 것입니다.
보자기는 궁중의 물건을 보호하고 안전하게 보관하기 위해 포장에 사용되었을 뿐만 아니라, 그 물건을 받는 사람에 대한 예의를 표하기 위해서 만들어지기도 했습니다.
1) 궁보
궁궐의 모든 봉제를 관장하는 상의원에서는 해마다 궁궐에서 사용할 다양한 보자기가 대량으로 생산되었습니다. 1752년에 발행된 3권 짜리 『상방총례』에는 이 보자기에 대한 모든 필수 항목이 자세히 나열되어 있습니다. 보자기는 해마다 생일, 설날, 음력 8월 15일, 기타 특별한 날에 왕과 왕비, 왕세자와 공주에게 바쳐져야 했습니다.
상방총례에는 다양한 행사에 필요한 의복, 모자, 신발이 열거되어 있을 뿐만 아니라, 이를 제조하는 데 필요한 색상, 직물, 실 및 기타 재료도 규정합니다. 그리고 크기가 1폭에서 8폭까지 각 품목마다 품목을 싸기 위한 천을 만들어야 했습니다. 상방총례에 수록된 보자기 235개 중 가장 작은 보자기는 머리띠, 은수저, 장신구 등을 담는 데 사용되었으며, 가장 큰 것은 병풍과 상자를 감싸는 데 사용 되었습니다.
궁궐에서 사용하는 보자기의 종류에는 홑보(안감이 없는 보자기), 겹보(안감이 있는 보자기), 솜보(무명을 덧댄 보자기), 누비포(평행선으로 누비질한 보자기), 식지포(전체를 기름칠한 종이로 만든 보자기), 탕채포(채색 장식을 한 보자기)가 있다고 기록되어 있습니다. 궁궐 보자기의 색상은 빨간색, 보라색, 파란색, 녹색, 흰색의 순서로 선호되었습니다.
궁중발기(궁중의 행사나 경사 때 사용되는 물품의 소요량과 목록을 적어두는 일종의 예산서)에는 1882년 순종(재위 1907~1910)의 혼인식에서 사용된 궁보에 대한 기록이 나와 있습니다. 기록에 따르면, 각종 결혼 예물을 담기 위해 안감이 있는 보자기와 안감이 없는 보자기가 만들어졌고, 음식과 식탁을 덮는 누비보가 만들어졌음을 알 수 있습니다. 비단이라 불리는 실크 보다는 모시와 면직물을 많이 사용 하였지만, 상방총례에 나열된 색상에 비해 색상이 더 다양했고, 붉은색에 대한 뚜렷한 선호도를 확인할 수 있습니다.
언급된 바와 같이 현존하는 조선 왕조의 가장 오래된 궁보는 1681년 현종(1659-1674)의 딸인 명안 공주가 오태제와 결혼할 때 사용된 것입니다. 푸른색 비단에 구름 무늬와 칠보 문양을 새긴 겹보자기인데, 3폭의 정사각형의 안감은 푸른색 비단으로 되어 있습니다. 현재 창덕궁 소장품에는 조선 후기에 제작된 궁보가 약 100여 점 소장되어 있습니다.
2) 민보
보자기는 여행가방, 운반용 가방, 창호 칸막이 등이 도입되기 이전에는 서민들의 일상생활에서 빼놓을 수 없는 부분이기도 했습니다. 일반 서민들이 매일 사용하는 다양한 종류의 보자기를 민보라고 합니다. 이는 왕족을 위해 만들어 사용하는 보자기가 아닌 민중의 보자기라는 뜻입니다. 민보는 단일 목적 이상으로 사용되는 경우가 많으므로 동일한 민보도 다른 이름으로 불립니다. 가장 많은 민보는 조각보, 수보, 상보였습니다.